Trucs & astuces – Apprendre l'aquarelle Facilement

Pour retirer la drawing-gum.

VALENTIN HELENE — Thu, 16 Jun 2022 11:00:39 +0000

Vos expériences papier et drawing gum : bien ou pas bien ?

VALENTIN HELENE — Thu, 21 Apr 2022 14:21:10 +0000

Created with GIMP

Les couleurs de mes tutos.

VALENTIN HELENE — Wed, 26 Jan 2022 15:20:17 +0000

Ci-dessous les couleurs que j’utilise depuis septembre 2026.

Ci-dessous les couleurs que j’ai utilisées jusqu’en août 2026.

Débuter avec 12 couleurs

VALENTIN HELENE — Thu, 23 Dec 2021 15:49:42 +0000

L’Aquarelle : débuter avec une petite palette

Embarquez dans l’aventure de l’aquarelle et découvrez comment exploiter les couleurs de votre boîte de 12 godets ou moins.

L’aquarelle, ce monde fascinant de couleurs et de fluidité, est souvent perçue comme une technique artistique complexe. Pourtant, en démystifiant la palette des couleurs et en apprenant à les manier, vous découvrirez une liberté d’expression exceptionnelle. Cet article vous guide à travers les étapes essentielles pour optimiser l’utilisation de votre petite boîte d’aquarelles. De la création d’un nuancier à l’utilisation du blanc, en passant par l’évolution de votre matériel, nous vous invitons à plonger dans la merveilleuse aventure de l’aquarelle.

Comment maximiser les couleurs de votre petite boîte d’aquarelle

La puissance d’un nuancier

Commencez votre aventure en aquarelle en créant un nuancier. Celui-ci vous permettra de mélanger chaque couleur avec toutes les autres et ainsi de découvrir toutes les nuances possibles que vous pouvez obtenir avec votre boîte.

Remplacer vos godets : option économique.

Lorsque vos godets sont épuisés, remplacez-les avec des godets individuels ou utilisez des tubes d’aquarelle pour remplir vos godets vides. Les aquarelles en tubes se révèlent souvent plus économiques.

L’usage du blanc : jouer avec les nuances.

N’oubliez pas d’utiliser du blanc pour éclaircir vos couleurs. Attention toutefois, l’utilisation excessive du blanc peut rendre vos couleurs plus laiteuses.

L’évolution de votre matériel avec le temps.

En progressant dans votre pratique de l’aquarelle, vos besoins évolueront et il sera sans doute nécessaire d’acquérir plus de matériel pour continuer à explorer de nouvelles nuances.

Comment approfondir vos compétences en aquarelle

Apprendre à anticiper la couleur

La création d’un nuancier vous aide non seulement à comprendre les couleurs que vous pouvez obtenir, mais vous permet également d’anticiper le résultat avant même d’appliquer la couleur sur votre support.

Savoir doser le blanc

Apprendre à maîtriser l’utilisation du blanc dans vos mélanges vous permettra de diversifier encore plus vos couleurs et nuances, tout en conservant une certaine transparence dans votre œuvre.

Des conseils pour parfaire votre pratique de l’aquarelle

Toujours pratiquer

La pratique est ce qui vous permettra d’améliorer votre technique en aquarelle. N’hésitez pas à expérimenter et à réaliser de nombreux nuanciers pour vraiment maîtriser vos couleurs.

Intéressé par un autre tuto « Trucs et Astuces » ? Voici un Simply Bird et son message VIVE LES PETITS INSTANTS PRÉSENTS.

Foire aux Questions

1. Comment connaître toutes les couleurs que je peux obtenir avec ma petite boîte d’aquarelles ?

Nous recommandons la réalisation d’un nuancier. Ce support vous permet de mélanger chaque couleur avec toutes les autres, pour découvrir toutes les nuances que vous pouvez obtenir.

2. Que faire quand mes godets d’aquarelle sont épuisés ?

Vous pouvez acheter des godets individuels ou des tubes d’aquarelle pour remplir vos godets vides. L’aquarelle en tube, si le bouchon est bien fermée, ne sèchera pas.

3. Comment utiliser le blanc en aquarelle ?

Le blanc peut être utilisé pour éclaircir vos couleurs, mais son usage excessif peut rendre vos couleurs laiteuses.

4. Comment améliorer ma pratique de l’aquarelle ?

La pratique est clé. N’hésitez pas à créer de nombreux nuanciers et à expérimenter avec différents mélanges de couleurs.

Tracer des cercles parfaits

VALENTIN HELENE — Tue, 07 Dec 2021 08:29:10 +0000

Comment tracer des cercles parfaits sans compas ou normographe ?

Bonjour à tous les amoureux de l’aquarelle ! Aujourd’hui, nous allons vous dévoiler des idées simples mais très efficaces pour tracer des cercles parfaits sans utiliser de compas ou de normographe.

Les meilleurs outils pour tracer des cercles, sans compas

Tracer des cercles avec des objets du quotidien

Il est possible de réaliser des cercles parfaits en utilisant des objets que vous trouverez probablement dans votre maison. Voici quelques idées pour vous inspirer :

Dans la cuisine :

Soucoupe
Bol
Mug
Tasse
Verre
Couvercle de petit tupperware
Coquetier

Dans le salon :

Bougie chauffe-plat
Pied de lampe
Pied de bougeoir

Dans le porte-monnaie :

Pièces de monnaie

Dans la salle de bain :

Baume à lèvres
Bouchon de tube de dentifrice
Bouchon de crème pour les mains
Bouchon d’huile essentielle (après avoir bien profité de son contenu)

Au bureau/atelier :

Bouchon de colle en tube
Bouchon de crayon
Bouchon de tube de peinture.

Si vous avez des questions ou avez besoin de conseils supplémentaires, n’hésitez pas à nous contacter.

Intéressé par un autre tuto « Trucs et Astuces » ? Voici COMMENT DÉBUTER AVEC 12 COULEURS.

FAQ

Comment choisir le bon objet pour tracer mon cercle ? L’objectif principal est d’utiliser le meilleur objet en fonction de la taille du cercle souhaité. Testez différents objets et observez les résultats obtenus.
Si je n’arrive pas à faire un cercle parfait, que faire ? Ne vous découragez pas, essayez différents objets et ajustez la pression exercée sur le crayon. L’entraînement et la patience sont les maîtres mots pour atteindre la perfection.
Pourquoi utiliser des objets du quotidien pour tracer des cercles ? Cette approche permet d’être ingénieux et créatif sans dépenser de l’argent sur des outils spécifiques.

Le manuel

VALENTIN HELENE — Tue, 30 Nov 2021 15:59:21 +0000

LE PETIT MANUEL DE L’AQUARELLISTE

(ou comment appréhender son aquarelle en se faisant du bien)

Par Hélène Valentin

Bienvenue sur cette page dédiée à la technique de l’aquarelle, pleine de nuances et de surprises. Que vous soyez débutant ou que vous maîtrisiez déjà les bases, ce manuel est pour vous.

Une palette de possibilités

Il n’y a pas de chemin tout tracé mais plutôt une palette de possibilités pour trouver votre propre style en aquarelle.

Choix du motif

Commençons par la première étape : le choix du motif. Un paysage, un portrait ou une simple pomme, tout est intéressant à peindre! Et n’oubliez pas d’y mettre une ambiance, une huile essentielle en fond olfactif et une petite musique en fond sonore.

Le dessin

Après avoir décidé du motif, il est temps de faire le dessin. Il s’agit d’un processus d’observation et d’ajustement. Faites votre esquisse, puis retournez-la devant un miroir pour vérifier la cohérence des proportions. Prendre une photo pour avoir du recul est aussi une bonne option. Corrigez si nécessaire. N’oubliez pas qu’il existe, dans la rubrique « Premiers pas », une série de tutoriels pour apprendre à faire des croquis, en voici le lien .

LU-CHO-MOU-COU : une technique ludique

Étape d’encrage

Une fois le dessin finalisé, passez-le à l’encre indélébile. Ainsi, lorsque vous peindrez, les traits de votre dessin ne se mélangeront pas avec l’aquarelle.

Drawing gum

Ensuite, il est temps de masquer ce qui doit l’être à l’aide de la drawing gum. C’est un produit qui permet de préserver des séquences de l’illustration que l’on ne veut pas peindre de suite.

Temps de séchage

Profitez du temps de séchage de la drawing gum pour faire une pause. Aller étendre votre linge, chercher les œufs si vous avez des poules ou simplement une petite sieste. Le temps de séchage est important, et il ne faut pas essayer de le précipiter.

Peinture : laissez parler les couleurs

LU-CHO-MOU-COU

Maintenant, place à la peinture et pour ça, la technique du LU-CHO-MOU-COU est votre alliée:

LU: Décidez d’où vient la lumière pour comprendre où placer vos ombres.
CHO: Choisissez vos couleurs et posez vos godets du plus clair au plus foncé à côté de votre dessin.
MOU: Mouillez votre séquence, là où vous voulez appliquer la peinture.
COU: Appliquez vos couleurs.

Faites une pause

Pendant que le fond sèche, prenez un moment pour vous étirer, sourire, préparer un thé ou écouter votre respiration.

Et ça continue

Quand le fond est sec, retirez la drawing gum et continuez la peinture avec la technique du LU-CHO-MOU-COU.

L’aquarelle : patience et indulgence

Maladresse, erreurs, ratés ; ne soyez pas dur avec vous-même. Vous avez trempé votre pinceau dans votre tasse de café au lieu de l’eau ? Pas de panique, ça arrive ! Pensez à vous amuser et profitez du voyage plus que de la destination.

Être fier de soi

Si le résultat vous plaît, soyez fier de vous et félicitez-vous. Si ce n’est pas le cas, n’hésitez pas à demander conseil et à recommencer.

À propos de l’auteur

Je suis Hélène Valentin, auteure-illustratrice-aquarelliste. J’aime partager mes connaissances et expériences avec les autres. Je prône une approche bienveillante et décomplexée de l’aquarelle, où chacun(e) peut s’exprimer à son rythme et selon sa sensibilité.

Un dernier mot

N’oubliez jamais : l’aquarelle est une aventure, et comme toute aventure, ce n’est pas le résultat qui compte, mais le voyage. Allez, prenez votre pinceau, et lancez-vous !

Intéressé par un autre tuto « Trucs et Astuces » ? Voici COMMENT TRACER DES CERCLES PARFAITS.

FAQ

Qu’est-ce que la drawing gum ?
- C’est un produit liquide qui s’applique au pinceau et qui durcit dès lors qu’il est en contact avec l’air. Il protège ainsi les parties de votre aquarelle que vous ne voulez pas peindre tout de suite.
Pourquoi retourner le dessin devant un miroir ?
- Le miroir offre une vue différente de votre œuvre, ce qui permet souvent de détecter des erreurs de proportions ou de perspective qu’on ne voyait pas autrement.
Pourquoi faut-il attendre que la drawing gum soit sèche ?
- Si la drawing gum est encore humide quand on peint, on risque de la mélanger à la couleur, ce qui risque de ruiner à la fois la couleur et le papier.
Qu’est-ce que la technique du LU-CHO-MOU-COU ?
- C’est une technique qui permet de préparer son travail de peinture en quatre étapes : décider de la lumière (LU), choisir ses couleurs (CHO), mouiller sa séquence (MOU), et appliquer ses couleurs (COU).

L’ordre des choses

VALENTIN HELENE — Sun, 05 Sep 2021 07:13:34 +0000

LU-CHO-MOU-COU : L’art de maîtriser l’aquarelle

Des étapes simples pour aborder l’aquarelle

La lumière : le début d’une aquarelle réussie

Dans l’aquarelle, l’éclairage est la base de toute composition. Avant de commencer à peindre, prenez le temps de réfléchir d’où provient la lumière et souvenez-vous en tout au long de la réalisation de votre œuvre.

Un moyen mnémotechnique pour s’en souvenir : LU-CHO-MOU-COU

Nous vous offrons un mot unique pour vous aider à vous souvenir de ces étapes essentielles : LU-CHO-MOU-COU.

Choisir d’où vient votre lumière

Le « LU » vous invite en premier lieu à décider d’où vient votre lumière et où vous travaillerez vos ombres. Il faudra vous y tenir TOUT LE LONG de votre aquarelle.

Comment organiser vos couleurs

Le « CHO » vous aide à vous rappeler l’importance du choix des couleurs. Sélectionnez les teintes appropriées et déterminez dans quel ordre vous les appliquerez, en commençant par les nuances les plus claires et en progressant vers les tons plus foncés.

Travailler avec l’eau : un élément clé de l’aquarelle

Le « MOU » vous rappelle de MOUILLER votre séquence, étape nécessaire pour obtenir un rendu harmonieux. N’oubliez pas l’importance de l’eau dans cette technique.

Appliquer la couleur en toute fluidité

Enfin, le « COU » (pour « couleurs ») vous invite à appliquer les couleurs de manière fluide et continue, en suivant l’ordre préalablement décidé et en conservant le mouvement naturel du pinceau.

L’importance de l’organisation dans le processus de l’aquarelle

Les godets : détail et praticité

N’hésitez pas (si vous le pouvez) à sortir vos godets de leur boîte et à les poser à côté de votre aquarelle dans le bon ordre. Si vous ne pouvez pas les sortir, pensez à leur mettre des repères. Cela permettra de vous concentrer sur votre technique plutôt que de chercher constamment la couleur désirée. Si vos godets sont coincés dans une boîte, vous pouvez les repérer en y plantant un cure-dents numéroté par exemple.

Le matériel adéquat

Prenez le temps de préparer votre espace de travail et d’investir dans un matériel de qualité. Un bon pinceau, un papier adapté et des couleurs de qualité feront toute la différence dans la réalisation de vos aquarelles.

La touche finale : donner vie à vos aquarelles

Savoir s’arrêter

Apprenez à reconnaître le moment où il faut arrêter de travailler votre aquarelle afin de ne pas la surcharger et de préserver l’effet souhaité.

Intéressé par un autre tuto « Trucs et Astuces » ? Voici LE MANUEL.

Foire aux Questions

1. Comment retenir les étapes clés de l’aquarelle ?

Utilisez notre mot mnémotechnique LU-CHO-MOU-COU pour vous rappeler les étapes de l’aquarelle : lumière, choix des couleurs, mouiller la séquence et appliquer la couleur.

2. Qu’est-ce que LU-CHO-MOU-COU signifie exactement ?

LU: lumière
CHO: choix des couleurs
MOU: mouiller la séquence
COU: appliquer la couleur

3. Comment organiser mes godets de couleur ?

Pensez à mettre des repères sur vos godets pour vite les identifier et faciliter votre travail.

4. Quels éléments sont importants pour réussir une aquarelle ?

Un bon éclairage, des couleurs bien choisies, l’utilisation de l’eau, l’application fluide des couleurs ainsi qu’un matériel adapté et de qualité sont essentiels pour réussir vos aquarelles.

60 € pour débuter

VALENTIN HELENE — Tue, 31 Aug 2021 09:40:02 +0000

60 € POUR DÉBUTER.

Visionnez la vidéo ou regardez la liste juste en-dessous.

Vous voulez essayer l’aquarelle mais ne savez pas si cela vous plaira ? Voici quelques conseils pour bien commencer.

Le Matériel pour Débuter en Aquarelle

La Palette

Pour débuter, une petite palette avec 12 godets est suffisante. Les bonnes marques que l’on trouve le plus facilement en France sont Sennelier, Winsor & Newton. Il existe également des petites palettes en forme d’éventail, pratiques pour être transportées. Moi je travaille avec la marque White Nights.

Le papier

1 bloc de papier aquarelle, 300g, grain fin. La marque Canson est celle que l’on trouve le plus facilement dans le commerce. Bloc bleu clair (et non pas bleu foncé !). Format A4 ou A5.

Les Pinceaux

3 pinceaux à réservoir d’eau même si nous n’utiliserons pas le réservoir. Si je vous conseille ceux-ci, c’est parce qu’ils ont une bonne tenue, ne perdent pas leurs poils, sont peu chers et pratiques à transporter. J’ai testé ceux de la marque « I love Art » et n’en suis pas déçue.

Drawing Gum (ou Gomme Masquante ou Liquide de Masquage)

La Drawing Gum est liquide et durcit au contact de l’air jusqu’à devenir dure comme du caoutchouc. Elle protégera les parties de votre dessin que vous ne souhaitez pas peindre tout de suite. Un pot de 45 ml suffit, je travaille avec la marque PEBEO. Il est appliqué à l’aide d’un vieux pinceau protégé avec du savon ou du produit vaisselle. On peut également utiliser un cure-dents pour les petits détails.

Dessins et Encre Indélébile

Un crayon feutre à encre indélébile, pointe 01. Marque Micron ou Staedtler ou Unipin (mais il en existe d’autres). Il nous sert à repasser notre crayonné. L’encre indélébile évite au dessin de se dissoudre dans l’eau de l’aquarelle.

Et d’autres petites choses :

Un crayon de papier

Une gomme
Une planche fine en bois ou en plastique pour y fixer notre feuille aquarelle avec des pinces ou de l’adhésif afin qu’elle ne bouge pas en peignant
Pour appliquer la drawing gum : un vieux pinceau (pointe aussi fine que possible) que l’on aura pris soin de passer au savon avant et après application de la drawing gum / ou un cure-dents / ou une plume de Murano
Du papier absorbant.

2 sites pour commander en ligne :

Intéressé par un autre tuto « Trucs et Astuces » ? Voici L’ORDRE DES CHOSES.

Foire aux Questions

Quelle est la meilleure palette d’aquarelle pour débuter ?

Une petite palette avec 12 godets est suffisante pour débuter. Les marques recommandées sont Sennelier, Winsor & Newton, Daler-Rowney.

Quel type de papier devrais-je utiliser pour l’aquarelle ?

Il est recommandé d’utiliser un grammage de 300 g/m². Les formats A4 ou A5 conviennent.

Quels pinceaux sont adaptés pour débuter en aquarelle ?

Les pinceaux à réservoir d’eau (sans pour autant utiliser le réservoir) sont idéaux pour les débutants en aquarelle. Ils offrent un bon rapport qualité-prix.

Quel est le budget approximatif pour commencer en aquarelle ?

Le budget approximatif pour débuter en aquarelle est d’environ 60 euros. Pour plus d’informations, n’hésitez pas à consulter ma vidéo YouTube sur le sujet.

Pour plus d’informations, n’hésitez pas à consulter ma vidéo YouTube sur le sujet.

Protéger ses aquarelles

VALENTIN HELENE — Mon, 23 Aug 2021 06:45:18 +0000

Comment Protéger vos Aquarelles

Apprenez les techniques essentielles pour préserver la qualité de vos aquarelles.

Du choix de matériel à l’encadrement final, découvrez comment garder vos aquarelles.

Les étapes essentielles pour Protéger vos Aquarelles

Afin d’éviter qu’elles ne pâlissent à la lumière du jour, commencez par choisir des aquarelles de bonne qualité.

Les Quatre Façons de Protéger vos Aquarelles

Il existe plusieurs méthodes pour préserver vos aquarelles. Voici quatre options :

Encadrer sous Verre

Il s’agit d’une méthode traditionnelle et largement utilisée pour protéger les œuvres d’art. Le verre empêche la poussière et l’humidité d’atteindre la surface de la peinture.

Vernir avec un Spray Spécial Aquarelle

C’est une technique relativement récente, et mis à part le fait qu’elle peut effrayer certains par son aspect définitif, elle peut protéger les aquarelles de la poussière et de l’humidité. Cependant, je n’ai personnellement jamais osé la tenter.

Glisser dans une Pochette Plastique

C’est une option relativement économique et facile à utiliser pour protéger vos aquarelles. Les pochettes plastiques fournissent une bonne couche de protection que vous pouvez retirer quand vous le désirez.

Passer dans une Plastifieuse à Chaud

Si vous optez pour cette méthode, il est important de savoir qu’une fois plastifiée, on ne peut pas retirer le film sans endommager la peinture.

Les Éléments à Éviter lors de l’Accrochage

Il est important de souligner que certaines pratiques courantes, comme l’utilisation de Patafix pour accrocher une aquarelle sur un mur, peuvent endommager vos œuvres sur le long terme, car cette pâte laisse des taches de gras.

Intéressé par un autre tuto « Trucs et Astuces » ? Voici 60€ POUR DÉBUTER.

Foire aux Questions

Comment mon aquarelle peut-elle être affectée par la lumière du jour ?

La lumière du jour peut faire pâlir les couleurs de votre aquarelle si vous n’utilisez pas des pigments de bonne qualité.

Est-ce que vernir une aquarelle avec un spray spécial est une bonne idée ?

C’est une technique qui a récemment émergé et peut protéger votre aquarelle contre la poussière et l’humidité. Cependant, une fois appliqué, ce vernis ne peut être retiré, donc la décision doit être réfléchie.

Est-ce que je peux utiliser de la Patafix pour accrocher mon aquarelle au mur ?

Il est déconseillé d’utiliser de la Patafix pour accrocher un aquarelle au mur, car celle-ci laisse des taches de gras qui peuvent endommager votre peinture.

Qu’est-ce qu’une plastifieuse à chaud et pourquoi est-elle utilisée ?

Une plastifieuse à chaud enrobe votre aquarelle dans un film plastique, le protégeant ainsi de la poussière et de l’humidité. Cependant, une fois que votre peinture a été plastifiée, le film ne peut pas être retiré sans endommager la peinture.

Comment appliquer la couleur

VALENTIN HELENE — Thu, 05 Aug 2021 06:52:05 +0000

La Différence Entre Tapoter et Tirer

Découvrez comment ces simples ajustements de votre technique peuvent transformer votre approche de l’aquarelle.

Comprendre ces Techniques essentielles de l’Aquarelle

Pour obtenir des couleurs vibrantes et une application homogène de vos aquarelles, il est essentiel de maîtriser deux techniques clés: le tapotement – « tapoter » – et le tirage – « tirer ».

Tapoter versus Tirer

La technique de tirage, ou « tirer » fait référence au mouvement du pinceau sur le papier pour déposer la peinture. C’est un mouvement continu et fluide qui donne une grande liberté d’expression.

Le Problème avec la Technique de Tirage

Alors que la méthode de tirage offre de nombreuses opportunités de liberté créative, elle peut aussi parfois causer des problèmes. Lorsque l’on arrive à la troisième ou quatrième couche de couleur sur une même séquence, il arrive que l’on finisse, en tirant le pinceau, par enlever des pigments plutôt que de les déposer.

Pourquoi Tapoter serait une Meilleure Option

« Tapoter » avec votre pinceau peut être une technique plus efficace pour déposer de la couleur en aquarelle, particulièrement quand vous travaillez avec plusieurs couches de peinture. Plutôt que de retirer les pigments des couches précédentes, tapoter permet de déposer délicatement des pigments sur le papier.

Comment tourner votre feuille apporte de l’efficacité

N’oublions pas cette petite astuce : tournez votre feuille pour que le pinceau reste bien à l’intérieur du dessin. Ce simple geste peut faire une énorme différence dans le contrôle que vous avez sur votre pinceau et dans la propreté de vos applications car cela vous empêche de dépasser.

Intéressé par un autre tuto « Trucs et Astuces » ? Voici COMMENT PROTÉGER SES AQUARELLES.

Foire aux questions

Qu’est-ce que la technique de tirage en aquarelle ?

La technique de tirage, ou « tirer », se réfère au mouvement fluide et continu de votre pinceau pour déposer de la peinture sur le papier.

Pourquoi devrais-je envisager de tapoter au lieu de tirer lors de l’application de la couleur en aquarelle ?

Lorsque vous travaillez avec plusieurs couches de peinture, tapoter peut être une meilleure technique car elle permet de déposer délicatement des pigments sans perturber les couches de couleur précédentes.

Quel est l’avantage de tourner ma feuille pendant que je peins ?

Tourner votre feuille peut vous aider à garder le contrôle de votre pinceau et éviter de dépasser.

Est-ce que je peux utiliser les deux techniques, tapoter et tirer, dans une même peinture ?

Absolument, l’essentiel c’est de comprendre comment et quand utiliser chaque technique pour obtenir les résultats souhaités.

Apprenez ces techniques en détail avec des démonstrations pratiques dans la vidéo ci-dessus.